Les souvenirs photographiques et oniriques pour retrouver l’oubli L’Asie a toujours été un continent rêvé et fantasmé par les cinéastes occidentaux, si bien qu’elle apparaît comme un mythe. Chris Marker compte parmi ces artistes japanophiles. Le cinéaste fait du pays du Soleil-Levant un élément récurrent et significatif de plusieurs de ses films, mais aussi écrits et réflexions, afin de répondre […]
L’Opéra-Mouffe, Agnès Varda, 1958
Il étaient des nouveaux-nés, quelqu’un, quelqu’autre, quelques uns. Une femme se cache parmi les réalisateurs, scénaristes, acteurs et autres personnalités et figures essentiellement masculines qui peuplent le cinéma français de la fin des années 1950, peu de temps avant le début de la Nouvelle Vague. Cette femme, c’est Agnès Varda, photographe, réalisatrice, scénariste, née dans l’entre deux-guerres et morte cette […]
Entretien avec Rosette, la mascotte rohmérienne
Par sa fantaisie, sa spontanéité et sa franchise, Rosette — de son vrai nom Françoise Quéré — est un personnage à part dans l’œuvre et la vie d’Éric Rohmer. Sans être totalement rohmérienne, elle accompagne le réalisateur depuis sa mise en scène en 1979 de la pièce de Kleist, Catherine de Heilbronn, jusqu’à son dernier long-métrage en 2006, Les Amours […]
Rohmer, peintre du cinéma moderne
Dans ses films, Eric Rohmer travaille et modèle l’espace comme un tableau, jouant sur les différents éléments qui le composent pour les faire se correspondre et dialoguer entre eux, grâce à la couleur, les formes ou encore le mouvement. Il le dit lui-même : « toute organisation de formes à l’intérieur d’une surface plane, délimitée, relève de l’art pictural » […]
Les Dragueurs, Jean-Pierre Mocky, 1959
Fiancée, amoureuse, libre ? Charles Aznavour est mort, ses chansons sont pourtant toujours bien vivantes dans les oreilles et les mémoires. Si le chanteur a eu une longue et belle carrière sur scène, il lui est aussi maintes fois arrivé de venir sur le plateau pour jouer devant une caméra. A la fin des années 50, il démarre une carrière […]
Le charme discret des intérieurs chez Rohmer
Sobriété calculée, minimalisme silencieux Les personnages des films de Rohmer sont souvent incapables de rester seuls dans une chambre sans que leur esprit ne veuille se divertir et les détourner de penser. L’angoisse pascalienne les guette et les menace. « J’ai dit souvent que tout le malheur des hommes vient d’une seule chose, qui est de ne savoir pas demeurer […]
La Chambre verte, François Truffaut, 1978
Croyez-moi, nos morts peuvent continuer à vivre Le personnage de Julien Davenne, dans La Chambre verte, film de François Truffaut sorti en 1978, fait du souvenir des morts une lutte contre le caractère éphémère et passager de la vie elle-même. Le film met en scène un homme obsédé par les morts qui refuse l’oubli, quelques années après la Première Guerre […]
La Jetée, Chris Marker, 1962
Rien ne distingue les souvenirs des autres moments. En 1962, Chris Marker sort un film expérimental, La Jetée, composé uniquement de clichés photographiques, à l’exception de quelques secondes où les images s’animent. Ce « photomontage » ou « photo-roman » est à la fois un film de science-fiction et une fable psychologique, où les représentations du temps, de l’espace et de la vie […]
Rohmer et Mallarmé
Au fond, voyez-vous, le monde est fait pour aboutir à un beau livre. Au début des années 1960, Eric Rohmer, après avoir réalisé plusieurs courts métrages et un long métrage — Le Signe du Lion, sorti 1959 —, travaille alors pour la télévision scolaire. Son premier film pédagogique, Métamorphoses du paysage, témoigne de son goût prononcé pour l’espace urbain, comme […]
La Nuit américaine, François Truffaut, 1973
Les films sont plus harmonieux que la vie En 1973, avec La Nuit américaine, François Truffaut traite de la dichotomie entre la vie réelle et son image-miroir sur l’écran, les deux se mêlant constamment. Bien sûr, le réalisateur de la Nouvelle Vague n’est pas le premier à s’attaquer au sujet du « film dans le film » ou plutôt de […]